从人类的童年开始，头像雕塑便在人类的物质生活和文化生活中扮演了重要的角色。尽管原始的雕刻并不是以艺术的目的来满足人们的精神需求，但当时的人们不仅具有了雕刻的能力，也有了一定的形式追求和形式美感，随着人类社会的进步，雕塑便从原始的生存需求脱离出来，向着具有自身独立存在价值并具有一定审美意味的方向发展，也就愈来愈多的影响着社会的意识形态和人们的精神生活。当我们重新开始的时候(本世纪初)，又正是我们民族发展的最低潮，民族自尊与自信也到了历史的最低点。人们纷纷崇尚西方向往西方，于是便有一些有识有志之士从西方请回了雕塑这门艺术，从而建立了头像雕塑艺术发展从基础学习到艺术创作的较为完整、科学而系统的西方化的教学模式。这一模式无可否认的为我们培养了大批的艺术家，也重新奠定了中国雕塑事业发展的基础。
还是政治的原因，使得我们曾一度(以文革时期最为突出)只追求艺术的政治功能而极少的关注艺术创作的规律和艺术品自身的价值，加上闭关锁国的政策，使本来具有着世界意义的艺术缺少了必须的沟通，而进入一个狭小封闭的空间，给艺术健康正常的发展造成了极大的障碍。当我们再度打开国门时，纷纷扬扬五花八门的艺术形式和艺术流派潮水般地涌进国门。彷徨。躲避、盲目的趋从，这都是不可避免的。但是当我们冷静下来之后，就应该清醒地认识到这样一个问题，即艺术的发展必须与社会的进步、科技水平的发展相适应，必须面对现代信息、媒体方式、新材料的开发和匡际文化市场的影响与冲击，从而调整我们自身心态、观念和认识，以合理的姿势和步履跻身于世界文化发展的大环境中去。但首先还应调整我们的基础设施，重新设计基础教育的思路，以适应现代艺术发展的大的趋势。
